Grands films dramatiques sont difficiles à faire. Ils doivent être poignante, émouvante, intense et honnête. Par conséquent, il doit commencer une histoire puissante qui devient plus tard un script brillant. Écrire un tel script est pas facile ou naturel, il est une série de processus bien conçu et prévues qui aboutissent à l'écriture de scénarios réels.
Venez avec une idée sensationnelle. Regardez autour de vous, espionner, lire le journal, pensez à votre propre vie, parler à vos amis et votre famille. Trouvez l'inspiration et de venir avec votre concept gagnant Academy Award. Écrivez vos idées, puis les mettre dans un synopsis d'une page de ce qui se passe et qui sont les personnages principaux sont. Ce sont les bases mêmes de ce que votre film est à propos.
Choisissez un format de structure de l'histoire que vous aimez. Il ya la structure traditionnelle en trois actes, le format de neuf moments, 15 et 40 de la structure de battement de Blake Snyder ainsi que d'autres. Choisissez celui que vous aimez le meilleur. Blake Snyder "battements" faire le plus de sens et sont les plus faciles à suivre. Décrivez votre script en fonction des battements ou d'autres méthodes. Déterminez qui sont vos personnages et leurs motivations et objectifs. Assurez-vous que cela fait encore un sens à votre histoire.
Écrivez votre scène d'ouverture. Votre scène d'ouverture doit être accrocheur et intéressant. Vous devez avoir votre auditoire se demande ce qui se passe ou être complètement choqué et abasourdi par quelque chose. Si possible de créer une ouverture de serre-livres et la fermeture où il commence et se termine à peu près la même seulement une couple de choses ont changé, pour le mieux ou pour le pire. Vous pouvez également créer une ouverture où l'on voit la fin du premier film et d'avoir à se demander comment il est arrivé à ce point (qui le reste du film passe à travers).
Écrire sur une base cohérente. Établir les voix de vos personnages en prenant soin de donner à chacun une voix unique, le vocabulaire et le point de vue. Utilisez le "arriver en retard et partir tôt" technique. Cela signifie commencer chaque scène au milieu ou partiellement à travers elle et y mettre fin avant qu'il ne soit fait. Ce créer le réalisme, le drame et la tension. Personne ne veut voir chaque "Bonjour," "Comment allez-vous" et "Au revoir" parce qu'il est ennuyeux et fastidieux. Utilisez ces commencements et des fins uniquement quand il révèle quelque chose d'inhabituel ou d'intéressant sur un personnage ou de la relation entre les personnages.
Terminez vos pages. Un drame typique de long métrage est de 120 pages qui équivaut à deux heures de temps d'écran. Réglez votre script de côté pour quelques semaines, puis revenir en arrière et lire. Voir si elle a encore un sens. Cherchez histoire trous, failles et inconsistancies. Analysez vos personnages et d'écouter leur discours. Réécrire au besoin.