Être un dessinateur signifie que vous avez beaucoup de puissance. Si vous dessinez des caricatures politiques, vous pouvez influencer les électeurs&# X2019- pensées et influencer le résultat d'une élection importante. Certains drôle pages caricaturistes font de grands efforts pour obtenir le rire fiable, tandis que d'autres utilisent le support pour raconter des histoires ou la pensée philosophique invite. Comme cela est le cas avec toute la création artistique, devenir un artiste de bande dessinée est pas facile. Avec la bonne combinaison de travail acharné et de détermination, cependant, vous pouvez faire pencher la balance en votre faveur.
Prenez des cours d'art pour apprendre la technique et les habitudes d'un artiste. Vous apprendrez perspective et la théorie des couleurs et de toutes les autres compétences qui vous aideront à comprendre comment les arts visuels peuvent affecter un auditoire. Effectuer un carnet de croquis et dessiner toutes sortes d'objets différents.
En savoir plus sur l'histoire de l'art et les grands dessinateurs qui sont venus avant. Alors que vous ne devrais&# X2019-t copier les artistes qui ont travaillé sur le terrain, utiliser leurs dessins animés comme source d'inspiration. Bill Watterson, créateur de Calvin et Hobbes, a raconté des histoires drôles sur un garçon et son tigre, mais a également donné les caractères beaucoup de profondeur philosophique. Certains des dessins animés dans la bande étaient même très triste. Gary Larson, créateur de The Far Side, a été en mesure d'utiliser une bande dessinée d'un panel à établir un monde bizarre et obtenir un rire. Tout le chemin du retour à The Yellow Kid, petites innovations ont changé ce que peuvent être des dessins animés, et vous pouvez être le prochain à innover.
Commencez à penser à quel genre de caricaturiste vous voulez être. Caricaturistes politiques travaillent généralement dans un panneau, épinglant les politiciens et les réactions du public aux questions. Comic-pages caricaturistes ont un peu plus de souplesse. Leurs bandes se concentrent généralement sur un ensemble de caractères, les suivant à travers leurs vies. Ce genre de bande dessinée peut aussi permettre le caricaturiste à dépeindre un monde loufoque avec un casting différent chaque jour.
Décidez quel genre de blagues que vous voulez dire. Ce se rapporte habituellement à l'auditoire que vous voulez atteindre. Si vous&# X2019 re-écriture pour les enfants, vous&# X2019-aurez à en vedette des personnages et l'humour qui est familial et convivial. Viser vos dessins animés aux adultes permet de vous concentrer sur les personnages adultes et PG-13 situations.
Rappelez-vous que vos personnages doivent avoir des visages qui peut montrer l'émotion, même si elles ne sont pas humains. Un bon conseil est de donner à vos personnages yeux expressifs. Une fois que vos personnages ont pris forme, un tirage au sort de dessins animés de pratique pour construire un corps de travail.
Partagez votre bande dessinée avec le monde. Beaucoup de dessinateurs mettent leur travail en ligne pour tout voir. Vous pouvez suivre la voie classique et syndicators de contact, essayer de les convaincre que votre bande dessinée est assez bon pour être publié dans les journaux du monde entier. Vous pourriez commencer par partager votre bande dessinée avec des publics plus restreints, puis en passant comme vous le mieux avec votre métier. Souviens toi&# X2019-est pas facile d'être un dessinateur, et vous aurez probablement face à beaucoup de rejet. Si vous continuez avec elle, vous&# X2019-LL être satisfaites, et connaîtra probablement un certain niveau de succès.